Стиль поп–арт (англ. pop-art, pop – хлопок; искусство, производящее эффект взрыва, хлопка / также понимается как popular art – популярное искусство), зародившийся во время расцвета эпохи потребления (1950-60-е гг.) в Америке, сейчас переживает свое второе рождение.
Изначально появившийся как ироничная реакция на культурные процессы того времени, стиль сам занял прочное место в культурном пространстве стран Запада и России.
Английский критик Лоуренс Эллоуэй впервые употребил слово поп-арт. Ричард Гамильтон же, ставший одной из центральных фигур массового искусства, одним из первых определил его словами: «популярное, преходящее, расходное, недорогое, серийное, молодое, остроумное, сексуальное, бесполезное, гламурное, и Большой Бизнес».
Искусство поп-арта, нацеленное на широкую публику, апеллировало ко всем знакомым образам. Оно использовало известные бренды, героев комиксов, мультфильмов или знаменитостей, не скрывая их под вуалью таинственных символов или объятых туманом философских концепций, а преподнося зрителю на блюдечке.
Этим и объясняется популярность направления. Люди реагировали на узнаваемые элементы и дарили свое внимание такой притягивающей к себе яркой образности. От изобразительного (живописи, графики) поп-арт распространился на все остальные виды искусства.
Процесс оказался достаточно быстрым и выгодным: отраженные на картинах массовые бренды становились еще популярнее, как и художники, их обработавшие. Энди Уорхол, Рой Лихтенштейн, Ричард Гамильтон – главные представители направления, которые прославились поп-арт портретами и не только.
Портрет с фотографии, пройдя обработку мастером, может быть перенесен на холст или напечатан в любом из стилей поп-арт:
Картина может быть составлена из сочетания нескольких техник, нет границ для воображения.
Ваша заявка получена.
В ближайшее время администратор свяжется с Вами.
